20世紀の美少女誕生 「ガーリー・アート」～少女漫画はこの子たちから～

１章　雑誌が大衆化した20世紀

「ガーリー・アート」の誕生

すべての美少女画の始まりとも言える「ガーリー・アート」。戦地の若者が守り札のように見つめた「ピンナップ」、大正期の憂いある「抒情画」、現代の「少女マンガ」などのルーツを探ります。

「ガーリー・アート」を描いたフランスの作家

ラファエル・キルヒナー、シュザンヌ・ムニエ、モーリス・ミリエール、ゲアダ・ヴィーイナといった、「ガーリー・アート」を描いたフランスの作家とその作品を紹介します。

セクシーガールとジャポニスム

19世紀後半フランスに日本の浮世絵が輸入され、また同時期のパリ万国博覧会に日本の美術品が出品されたことで、当時のヨーロッパでは日本美術に注目が集まり、いわゆるジャポニスムが流行しました。セクシーガールとジャポニズムの関係を探ります。

２章　国境を越えるセクシーガールたち

アメリカのピンナップ・アートと第二次世界大戦

まるでお隣のお姉さんを見るような日常感。戦地のアメリカの兵士たちは、愛するガールフレンドと出会うようにピンナップを眺めていました。彼らの生み出した「ピンナップ・アート」を紹介します。

「ガーリー・アート」を描いたアメリカの作家

アール・モラン、イノック・ボーレス、ジル・エルヴグレン、ビリー・デヴォース、ロルフ・アームストロングといった、「ガーリー・アート」を描いたアメリカの作家とその作品を紹介します。

日本にも伝わった「ガーリー・アート」～フランスから日本の少女マンガへ～

日本の娘風俗、芸者の立ち居振る舞いがフランスの若きアーティストたちの憧れとなり、一方日本では、大正期の女性たちが「ガーリー・アート」から生まれたセンチメンタルな「抒情」に感銘を受けました。両者の関係性を紹介します。

【「ガーリー・アート」のトリヴィア】デザインの複製～あの絵があんなところにも!?～

当時の「ガーリー・アート」は、映画看板や銭湯の背景絵と同じく俗っぽい大衆のアートとみなされ、作者名の記録すらない場合が多く、画家の収入も少なかったと言います。画家たちは生活費を稼ぐために、一度使った絵の一部を変えて何度も使ったり、他人の絵をそっくり流用しました。その独特の「複製文化」を紹介します。

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ラファエル・キルヒナー《LES PREMIERS LILAS》ポートフォリオ『黒髪からブロンド髪まで』より(1914年)

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ゲアダ・ヴィーイナ『LA BAIONNETTE』表紙(1919年5月)

開催概要

会場

角川武蔵野ミュージアム4階 荒俣ワンダー秘宝館

会期

2024年2月3日(土)～7月7日(日)

特集展示公式サイト

https://kadcul.com/event/181

主催

角川武蔵野ミュージアム(公益財団法人 角川文化振興財団)

チケット価格(税込)　※KCMスタンダードチケット

オンライン購入(https://tix.kadcul.com/)、当日窓口購入共通
・一般(大学生以上)：1,400円
・中高生：1,200円
・小学生：1,000円
・未就学児：無料
※本展覧会の他、当館のスタンダードエリア(常設展エリア)をご覧いただけます。

開館時間

日～木10:00～18:00／金・土 10:00～21:00　※最終入館は閉館の30分前
休館日：第1・3・5火曜日

※休館日、開館時間は変更となる場合があります。最新情報は公式サイトでご確認ください。
※「1DAY パスポート」「イブニングパスポート」でも入館いただけます。
※展示替えなどにより、日程によっては一部施設に入場できない場合がございます。
※展示内容が変更、または中止になる場合がございます。予めご了承ください。